Nội dung chính
Di sản âm nhạc dân gian đang trở thành cầu nối mạnh mẽ giữa các thế hệ, giúp nghệ sĩ trẻ tái hiện bản sắc Việt trong bối cảnh hiện đại.
Dự án “Xẩm đến trường” – Gắn kết di sản và tuổi trẻ
Vào cuối năm 2025, ca sĩ Soobin Hoàng Sơn hợp tác cùng SS Label và Trung tâm Xúc tiến Quảng bá di sản văn hóa phi vật thể Việt Nam (VICH) ra mắt dự án “Xẩm đến trường”. Đây là sáng kiến giáo dục văn hoá, mang âm thanh mộc mạc của xẩm tới các trường học khắp ba miền, tạo cơ hội cho học sinh, sinh viên hiểu sâu hơn về nét nghệ thuật độc đáo của dân tộc.
Trải nghiệm thực tế tại các trường học
Trong chương trình, các nghệ nhân không chỉ truyền đạt lịch sử, giá trị của xẩm mà còn mời sinh viên cầm sênh, gõ phách, nhập vai nghệ nhân. Sự tương tác này tạo ra một kết nối cảm xúc mạnh mẽ, khiến người trẻ cảm nhận và yêu mến di sản hơn.
Sự kiện khai mạc thu hút hàng trăm sinh viên, với phần trình diễn trích đoạn “Mục hạ vô nhân” – ca khúc MV đã gây tiếng vang trên các nền tảng số. Lần trình diễn trực tiếp mang lại cảm giác mộc mạc, sâu lắng, khiến khán giả trẻ cảm nhận được sức sống của xẩm.
Soobin chia sẻ: “Dự án không chỉ là một chương trình giáo dục, mà còn là niềm tự hào khi đưa những giá trị nghệ thuật xưa trở lại đời sống hiện đại.”
Đánh giá từ VICH và quan điểm chuyên gia
Phó Giám đốc VICH, Đinh Thảo, cho biết: “Năm 2025, chúng tôi đã triển khai nhiều hoạt động đưa xẩm tới học sinh từ tiểu học đến THPT. ‘Xẩm đến trường’ đặc biệt vì tạo ra không gian giao thoa giữa nghệ nhân truyền thống và nghệ sĩ trẻ, giữa tinh thần lịch sử và năng lượng hiện đại.”
Chuyên gia văn hoá nhận định: “Sự xuất hiện của những nghệ sĩ có tầm ảnh hưởng giúp di sản truyền thống trở nên gần gũi hơn, thu hút đông đảo công chúng trẻ. Khi các thể loại như xẩm, quan họ, ca trù được tái hiện qua lăng kính hiện đại, chúng không chỉ tránh bị lãng quên mà còn phát triển mạnh mẽ.”
Xu hướng âm nhạc hiện đại và di sản Việt
Trong những năm gần đây, nhiều nghệ sĩ trẻ Việt Nam đã thử nghiệm kết hợp nhạc dân gian với pop, rap, EDM,… Kết quả là những sản phẩm vừa giải trí, vừa mang chiều sâu văn hoá, tạo ra một xu hướng mới: đưa di sản vào đời sống đương đại bằng ngôn ngữ trẻ trung, dễ tiếp cận.
Điều này không chỉ giúp di sản có sức sống mới mà còn mở ra cơ hội cho nghệ sĩ xây dựng thương hiệu gắn liền với giá trị văn hoá dân tộc. Khi nhiều tài năng cùng chung tay, nền âm nhạc Việt Nam sẽ trở nên hiện đại hơn, đồng thời giữ được nét đặc sắc riêng.
Kết luận: Di sản trong nhịp tim tuổi trẻ
Sự đồng hành của khán giả trẻ chứng minh rằng nghệ sĩ có thể trở thành nhịp cầu giữ gìn và lan tỏa di sản qua sáng tạo. Khi âm nhạc vượt ra ngoài ranh giới giải trí để trở thành tiếng nói khẳng định bản sắc, di sản sẽ tiếp tục thở trong nhịp đập của thế hệ trẻ và hỗ trợ nghệ sĩ Việt tự tin vươn ra bản đồ âm nhạc thế giới.
Ngọc Phương