Trong bối cảnh ngành thời trang và làm đẹp đang trải qua một quá trình tái định nghĩa về khái niệm ‘đẹp’, một xu hướng mới đang nổi lên như một sự phản biện trực quan đối với các tiêu chuẩn làm đẹp truyền thống. Xu hướng dirty core, với sự đề cao sự sờn cũ và lấm lem, đã xuất hiện như một phiên bản tái sinh hiện đại của tinh thần Indie Sleaze và Soft Grunge từng thịnh hành vào những năm 2000.

Dirty core được thể hiện qua nhiều nghệ sĩ, trong đó có Jeon Somi và aespa, những người đã chọn phong cách này làm concept chủ đạo trong các dự án âm nhạc gần đây. Đặc trưng của dirty core là sự phá cấu trúc trong trang điểm và phong cách, xóa nhòa mọi quy chuẩn về sự gọn gàng và đề cao sự bất toàn có chủ đích. Qua đó, dirty core mang đến một cái nhìn mới về cái đẹp, không chỉ gói gọn trong sự hoàn hảo mà còn trong sự không hoàn hảo và ngẫu nhiên.

Không chỉ giới hạn trong lĩnh vực âm nhạc, dirty core đã lan tỏa vào ngành thời trang. Các thương hiệu như Alexander DiGenova, Mowalola, Golden Goose, Prada, Gallery Dept., Surger, Sunday Off Club, và Balenciaga đã bắt đầu khai thác dirty core trong các thiết kế của mình. Những món đồ thời trang dirty core được tạo ra với các kỹ thuật như hiệu ứng worn-in, hiệu ứng fading, patina, và dấu vết usage, mang đến cảm giác như chúng đã được sống, đã trải nghiệm, và đã cũ đi một cách rất thật.

Dirty core không chỉ là một xu hướng thời trang đơn thuần mà còn là một biểu tượng của sự phản kháng đối với các tiêu chuẩn làm đẹp truyền thống. Nó đề cao sự tự do và cá tính, cho phép mọi người thể hiện bản thân một cách tự do mà không cần phải tuân theo các quy chuẩn nghiêm ngặt. Qua đó, dirty core mở ra một không gian cho sự đa dạng và cá tính trong cách thể hiện bản thân.

Với sự xuất hiện của dirty core, có thể thấy rằng khái niệm về cái đẹp đang được mở rộng và đa dạng hóa. Thay vì chỉ tập trung vào sự hoàn hảo, chúng ta bắt đầu công nhận rằng sự bất toàn và không hoàn hảo cũng có thể là đẹp. Đây là một bước tiến quan trọng trong việc xây dựng một cộng đồng cởi mở và chấp nhận sự đa dạng trong cách thể hiện bản thân.

Xu hướng dirty core không chỉ phản ánh sự thay đổi trong quan niệm về cái đẹp mà còn thể hiện sự thay đổi trong nhu cầu và mong muốn của xã hội. Khi mà sự hoàn hảo và chỉn chu không còn là mục tiêu duy nhất, con người bắt đầu tìm kiếm và trân trọng những giá trị khác như sự tự do, cá tính, và tính xác thực. Điều này có thể thấy rõ trong cách dirty core kết hợp giữa tính nghệ thuật và giá trị thực tế, mang đến một phong cách sống mà ở đó, sự không hoàn hảo được tôn vinh.

Cuối cùng, dirty core có thể được xem như một phần của một cuộc đối thoại lớn hơn về văn hóa và xã hội. Qua việc phá vỡ các chuẩn mực truyền thống và khuyến khích sự tự do biểu đạt, dirty core đóng góp vào việc xây dựng một xã hội đa dạng và phong phú hơn. Bằng cách chấp nhận và tôn vinh sự khác biệt, chúng ta có thể tiến tới một tương lai mà ở đó, mọi người đều có thể tự do thể hiện bản thân mà không sợ bị phán xét.

Mùa mốt Xuân-Hè 2026 của thời trang nam đang chứng kiến sự xuất hiện của nhiều phong cách độc đáo, đánh dấu sự chuyển biến trong cách tiếp cận về phong cách nam giới. Thay vì bị ràng buộc bởi định nghĩa truyền thống về sự nam tính, các nhà thiết kế hàng đầu đang hướng tới việc tạo ra những bộ sưu tập đa dạng và phong phú, thổi vào đó tinh thần tự do và cảm xúc.

Saint Laurent là một trong những thương hiệu đi đầu trong việc định hình phong cách cho mùa Xuân-Hè 2026. Bộ sưu tập của họ lấy cảm hứng từ những ký ức trẻ trung và phóng khoáng của nhà thiết kế Yves Saint Laurent. Anthony Vaccarello, người đứng đầu bộ phận thiết kế của Saint Laurent, đã khéo léo phát triển tinh thần của bộ sưu tập thông qua một bức ảnh cũ của Yves Saint Laurent trong chiếc quần lửng gập lai, chơi tennis dưới ánh nắng tại Nigeria. Bộ sưu tập này bao gồm các màu sắc lãng mạn như burgundy, nghệ, xanh cerulean, xám nước và nhiều sắc độ nâu khác nhau. Các phom dáng quen thuộc của Saint Laurent như blazer độn vai, sơmi mềm rũ, quần suông cao lưng, cà vạt xoắn được trình diễn với một phong cách mới, mang đến cảm giác hiện đại và trẻ trung.

Không chỉ dừng lại ở quần áo, tinh thần của bộ sưu tập Saint Laurent còn vượt ra ngoài khuôn khổ đó. Anthony Vaccarello dành lời tri ân cho thế hệ nghệ sĩ queer như Larry Stanton, Patrick Angus – những người đã sống mãnh liệt giữa thời kỳ đầy hỗn loạn. Saint Laurent tiếp tục khẳng định vị thế của mình trong làng thời trang bằng cách đứng ngoài mọi trào lưu để viết nên áng thơ riêng mình bằng ngôn từ của vải vóc.

Prada cũng mang đến một bộ sưu tập Xuân-Hè 2026 với triết lý ‘Less is more’, tập trung vào sự đơn giản và tinh tế. Miuccia Prada cho rằng, đôi khi việc tạo ra một chiếc quần cotton thật hoàn hảo còn khó hơn tạo nên thứ gì đó cầu kỳ. Bộ sưu tập này bao gồm các món đồ như quần bloomer siêu ngắn bo gấu với túi bấm, sơmi in hình, áo khoác vinyl, tracksuit thể thao và blazer hai hàng khuy. Các sắc pastel như đất nung, xanh cerulean, olive, tím nhạt được sử dụng một cách khéo léo để tạo nên sự hài hòa và cân bằng.

Prada sử dụng các điểm nhấn nhá đắt giá trên trang phục để giữ bộ sưu tập không nhàm chán. Điều này không chỉ thể hiện sự quan tâm đến chi tiết mà còn cho thấy cách thương hiệu này tìm kiếm sự mới mẻ trong sự đơn giản.

Dolce & Gabbana cũng trình diễn bộ sưu tập Xuân-Hè 2026 với phong cách phóng khoáng, lấy cảm hứng từ bộ pyjama sọc – biểu tượng của sự lịch thiệp kiểu Ý. Pyjama phom rộng, mềm mại với quần ống suông, phối cùng sơmi oversize, blazer đơn sắc hay áo khoác da mang âm hưởng thập niên 80. Bộ đôi nhà thiết kế đưa pyjama vào thế giới tiệc tùng với các chi tiết đính kết pha lê và thêu tay cầu kỳ – một đặc trưng thủ công gắn liền với DNA của thương hiệu.

Có thể thấy, các nhà thiết kế đang cố gắng mang đến những lựa chọn mới cho nam giới, giúp họ cân bằng giữa tính tự do thể hiện và nề nếp chỉn chu. Mùa mốt Xuân-Hè 2026 của thời trang nam đang hứa hẹn sẽ mang đến nhiều điều thú vị và bất ngờ cho người yêu thời trang. Bằng cách pha trộn giữa phong cách phóng khoáng và sự tinh tế, các bộ sưu tập đang dần xóa tan ranh giới giữa sự tự do và tính lịch sự, mang đến một diện mạo mới cho phong cách nam giới.