Nam diễn viên Bob Odenkirk đã tạo nên một ấn tượng đáng nhớ với vai diễn ông chú Hutch Mansell trong bộ phim “Kẻ vô danh” (2021). Bộ phim này đã mang lại thành công lớn với doanh thu lên đến 57 triệu USD, trong khi kinh phí sản xuất chỉ vỏa 16 triệu USD. Sau 4 năm, Odenkirk tiếp tục thể hiện vai diễn này trong “Kẻ vô danh 2” (tựa gốc: Nobody 2), hứa hẹn sẽ mang đến những pha hành động gay cấn và hấp dẫn cho khán giả.

Trước đó, “Kẻ vô danh” đã tạo dấu ấn mạnh mẽ với sự kết hợp giữa hành động máu lửa, tiết tấu dồn dập và yếu tố hài hước đen đặc trưng. Bộ phim đã nhận được nhiều lời khen ngợi từ giới phê bình, với 84% số phiếu tích cực trên Rotten Tomatoes. Thành công của bộ phim phần lớn đến từ sự thể hiện xuất sắc của Bob Odenkirk, người đã dành 2 năm để luyện tập võ thuật, thể lực và kỹ thuật chiến đấu cận thân để có thể thực hiện các pha hành động trong phim.

“Kẻ vô danh 2” tiếp tục kể câu chuyện về ông bố Hutch Mansell, người đưa gia đình đến thị trấn du lịch nhỏ Plummerville. Tuy nhiên, một vụ va chạm với nhóm côn đồ địa phương đã khiến cả gia đình anh bị cuốn vào vòng xoáy nguy hiểm. Phim hứa hẹn sẽ đem đến những pha hành động “chiến ác” cũng như hé lộ bí mật về quá khứ của Hutch và người vợ Becca.

Nam diễn viên Bob Odenkirk cho biết anh đã nỗ lực tập luyện để có thể tự mình thực hiện các pha hành động gay cấn trong phim. Với kinh nghiệm và kỹ năng đã tích lũy, Odenkirk tự tin sẽ mang đến một màn trình diễn xuất sắc trong “Kẻ vô danh 2”. Khán giả có thể mong đợi một bộ phim hành động đầy adrenaline và những bất ngờ thú vị.

“Kẻ vô danh 2” sẽ khởi chiếu tại rạp từ 15/8/2025. Đây là thời điểm lý tưởng để hâm nóng mùa hè với những bộ phim hành động đầy phấn khích. Khán giả hãy sẵn sàng để trải nghiệm những pha hành động gay cấn và hấp dẫn trong “Kẻ vô danh 2” với sự thể hiện của nam diễn viên tài năng Bob Odenkirk.

Bộ phim “The Ice Road: Vengeance” với sự tham gia của Liam Neeson và Phạm Băng Băng đã ra mắt vào cuối tháng 6 vừa qua, tuy nhiên đã nhận phải những phản hồi tiêu cực từ giới phê bình và khán giả. Trên trang đánh giá phim Rotten Tomatoes, bộ phim chỉ đạt 20% điểm đánh giá. Tại Bắc Mỹ, phim không thể lọt vào top 10 bảng xếp hạng doanh thu phòng vé trong ngày.

Nhà phê bình Kent Hill trên Rotten Tomatoes đánh giá rằng bộ phim “The Ice Road: Vengeance” là một sự thất vọng lớn. Ông cho rằng mặc dù đã được cảnh báo về chất lượng của phim, nhưng ông vẫn quyết định xem đến hết vì sự yêu mến dành cho nữ diễn viên Phạm Băng Băng. Tuy nhiên, phim đã không thể đáp ứng được kỳ vọng của ông.

Cốt truyện của phim bị đánh giá là nhạt nhẽo và phi lý. Bộ phim được quảng cáo là phần tiếp theo của “The Ice Road” từng gây sốt trên Netflix vào năm 2021, nhưng nội dung của hai phim không liên quan đến nhau. Phim chỉ tập trung vào việc tận dụng danh tiếng của thương hiệu để kiếm thêm tiền.

Liam Neeson vào vai Mike, một người đang đau buồn trước cái chết của anh trai và quyết định lên đường đến Kathmandu, Nepal để thực hiện tâm nguyện của anh mình. Ông thuê hướng dẫn viên Dani Yangzhen (do Phạm Băng Băng thủ vai) để leo núi từ sườn nam dãy Himalaya và mang tro cốt anh trai lên núi an táng. Tuy nhiên, họ sớm bị cuốn vào một vụ bắt cóc con tin và phải chiến đấu chống lại thế lực tội phạm.

Gần đây, Liam Neeson đã tham gia vào nhiều bộ phim thuộc dòng “giải cứu”, nhưng chất lượng phim ngày càng đi xuống. Dù phần đầu “The Ice Road” không xuất sắc, phim vẫn đạt điểm trên mức trung bình trên IMDb.

Các nhà phê bình đánh giá rằng kịch bản của phim vô cùng sáo mòn, tình tiết đầy sơ hở. Toàn bộ động cơ của nhóm tội phạm là để mua một mảnh đất, nhưng họ lại sẵn sàng thảm sát cả một xe người. Nhân vật chính Mike và Dani Yangzhen cũng bị đánh giá là không có tính cách phù hợp.

Ngoài ra, bộ phim còn có những lỗi trong khâu sản xuất. Không có đại cảnh nào ấn tượng, bối cảnh cũng sơ sài, dàn dựng qua loa. Phim chủ yếu quay chớp nhoáng ở những nơi có sẵn, chỉ trừ cảnh cao độ tại Kathmandu, vài đoạn đường đèo hiểm trở và phong cảnh thiên nhiên vùng núi là còn có chút giá trị hình ảnh.

Mặc dù có chút đột phá về hình ảnh, nhưng nỗ lực của Phạm Băng Băng vẫn không thể giúp phim thành công. Vai diễn của cô trong phim bị đánh giá là gượng gạo và lạc lõm.

Phạm Băng Băng đã nỗ lực trở lại showbiz Trung Quốc sau một thời gian bị phong sát. Cô đã tham gia vào nhiều dự án phim khác nhau, bao gồm cả “The Ice Road: Vengeance”. Mục tiêu của cô là tìm đường quay lại Trung Quốc và chứng minh rằng cô vẫn là một ngôi sao hàng đầu.

Tuy nhiên, nỗ lực của cô vẫn chưa thành công. Bộ phim “The Ice Road: Vengeance” không được phát hành tại Trung Quốc và chỉ có thể được xem trên một số nền tảng trực tuyến.

Tờ Sina cho biết Phạm Băng Băng chăm chỉ làm nghề, không phải vì tiền, mà chỉ đơn giản là cô yêu nghề diễn. Cô vẫn tiếp tục tìm kiếm cơ hội mới và hy vọng sẽ thành công trong tương lai.

Mới đây, bộ phim “Tử chiến trên không” đã chính thức tung ra teaser và poster đầu tiên, hé lộ những thông tin thú vị về câu chuyện xoay quanh vụ cướp máy bay. Với sự góp mặt của diễn viên Thái Hòa, phim hứa hẹn mang đến cho khán giả những phút giây hồi hộp và đầy kịch tính. Lấy cảm hứng từ những sự kiện cướp máy bay xảy ra sau năm 1975, phim sẽ đưa người xem vào một tình huống cấp bách và đầy căng thẳng.

Poster chính thức của phim đã thu hút sự chú ý của công chúng với hình ảnh diễn viên Thái Hòa và Thanh Sơn trong một tình huống đối đầu căng thẳng. Cả hai nhân vật chính đang chĩa súng vào nhau, tượng trưng cho cuộc chiến không khoan nhượng giữa thiện và ác. Bên cạnh đó, hình ảnh của tiếp viên hàng không do Kaity Nguyễn thủ vai cùng một đứa bé cũng được thể hiện, tạo nên một không khí đầy căng thẳng.

Teaser của “Tử chiến trên không” cũng nhanh chóng lộ diện, đưa người xem vào một tình huống cấp bách khi vụ cướp máy bay diễn ra. Nhân vật do Thái Hòa thủ vai cùng với 3 đồng phạm đã khống chế toàn bộ hành khách và phi hành đoàn, đẩy tất cả vào tình trạng nguy hiểm. Chỉ với một câu nói: “Nếu như ai hạ tay xuống, người đó sẽ bị bắn chết”, nhân vật chính nhanh chóng thể hiện sự áp chế tuyệt đối lên toàn bộ cabin máy bay.

Teaser tiếp tục hé lộ hàng loạt tình huống gay cấn, từ việc phi công bị dí súng vào đầu đến khoảnh khắc tiếp viên bị đe dọa và khống chế bằng dao. Chủ đề về không tặc được xem là một làn gió mới mẻ và thú vị cho khán giả, đồng thời cũng là một thách thức không nhỏ cho đội ngũ sản xuất.

Không chỉ dựa vào những sự kiện có thật, phim còn cần phải tái hiện thành công bầu không khí của thời kỳ hàng không Việt Nam còn sơ khai, với thiết bị an ninh thô sơ và tiềm ẩn nhiều rủi ro. Để đạt được điều này, đoàn phim đã nỗ lực phục dựng toàn bộ nội thất của máy bay, nhằm tái hiện không khí của thời kỳ sau năm 1975.

Sự chỉ đạo sản xuất từ Điện ảnh Công an Nhân dân cũng giúp đảm bảo cho bộ phim vừa có được yếu tố hành động gay cấn, vừa mang tính chất tư liệu lịch sử. “Tử chiến trên không” được đạo diễn bởi Lê Nhật Quang và phát hành bởi Galaxy Studio. Phim dự kiến sẽ ra rạp vào ngày 19/9 tới đây, với sự góp mặt của dàn diễn viên tài năng gồm Thái Hòa, Kaity Nguyễn, Thanh Sơn, Xuân Phúc, Võ Điền Gia Huy, Trần Ngọc Vàng và Ma Ran Đô.

Nam diễn viên chính trong bộ phim sử thi Baahubali: The Beginning vừa được vinh danh tại một lễ trao giải điện ảnh hàng đầu của Ấn Độ. Trong bài phát biểu nhận giải, anh đã bày tỏ lòng biết ơn sâu sắc đến võ sư Phan Huỳnh Thanh Tuấn, người đã dành nhiều tháng trời để huấn luyện võ thuật cho anh. Võ sư Thanh Tuấn, được biết đến với biệt danh ‘Tuấn nhào lộn’, là học trò của diễn viên hành động và nhà báo Lữ Đắc Long.

Bộ phim Baahubali: The Beginning, sản xuất vào năm 2014, đã tạo nên một cột mốc lịch sử trong nền điện ảnh Bollywood với kinh phí sản xuất lên đến 100 triệu USD và đạt doanh thu 400 triệu USD trong năm 2015. Để quảng bá cho bộ phim, nhà sản xuất đã tạo ra một tấm poster khổng lồ với diện tích gần 4.800 m2, ghi tên vào sách kỷ lục Guinness thế giới. Bộ phim đã gặt hái nhiều giải thưởng danh giá, bao gồm giải Phim hay nhất tại National Film Awards Ấn Độ và nhiều giải đạo diễn và diễn viên xuất sắc nhất tại Filmfare Awards South.

Câu chuyện của bộ phim xoay quanh cuộc chiến giành ngôi báu kéo dài hai thế hệ giữa hai anh em Baahubali và Bhallaladeva, đã gây ấn tượng mạnh mẽ với khán giả nhờ câu chuyện sử thi hấp dẫn cùng những cảnh giao tranh quyết liệt. Để thực hiện các cảnh hành động này, đạo diễn hành động Peter Hiền đã áp dụng kiểu chơi cờ trận của Việt Nam để chỉ đạo hành động. Lúc đó, võ sư Thanh Tuấn giữ vai trò trợ lý hành động cho Peter Hiền, đảm nhiệm việc huấn luyện và dàn dựng các bài võ thuật và cảnh giao tranh cho cả diễn viên chính, diễn viên phụ và khoảng 5.000-7.000 diễn viên quần chúng.

Võ sư Thanh Tuấn đã phải tập trung huấn luyện võ thuật và sắp xếp các bài diễn xuất cho 4 diễn viên nòng cốt cùng 200 diễn viên phụ gần máy quay, đảm bảo họ diễn chính xác theo yêu cầu của đạo diễn. Cuối cùng, anh còn phải huấn luyện khoảng 5.000-7.000 diễn viên quần chúng để họ tham gia vào các ‘trận đánh lớn’. Anh Tuấn đã nghĩ ra cách ráp 8 bài đánh từ dễ đến khó, sau đó chia thành các khối và cụm để tập luyện. Những người hoàn thành bài dễ sẽ được tiếp tục luyện các bài khó hơn. ‘Ai đánh được bài khó nhất sẽ được đưa ra đánh ở tiền cảnh, gần máy quay’, anh Tuấn chia sẻ.

Ngoài ra, anh Tuấn còn đối mặt với một thử thách khác: khi 5.000-7.000 diễn viên quần chúng đồng loạt thực hiện đại cảnh giao tranh, họ không thể nghe rõ tiếng loa hướng dẫn của anh. Hơn nữa, việc phải thông qua phiên dịch từ tiếng Việt sang tiếng Ấn cũng khiến hành động của diễn viên bị chậm nhịp và không theo ý muốn. Để khắc phục, anh Tuấn đã nghĩ ra giải pháp độc đáo: dùng ‘cờ lệnh’ để ra hiệu, tương tự cách chơi cờ trận truyền thống của Việt Nam. Cụ thể, anh đứng trên mui xe buýt, phất cờ đỏ, khi đó phe phản diện sẽ tấn công và phe xanh phòng thủ. Với quy mô lên đến 3.000 người mỗi bên, đây là cách duy nhất giúp anh kiểm soát được đại cảnh quy mô lớn này.

Thành công của bộ phim đã giúp Phan Huỳnh Thanh Tuấn tạo dựng được dấu ấn mạnh mẽ tại Ấn Độ khi tham gia chỉ đạo hành động và đóng trong khoảng 30 bộ phim. Những đóng góp của anh trong lĩnh vực điện ảnh Ấn Độ đã được công nhận và đánh giá cao, không chỉ bởi khán giả mà còn bởi các chuyên gia trong ngành.

Disney vừa chính thức phát hành trailer của Avatar: Fire and Ash, gây sốt cộng đồng mạng với những hình ảnh và câu chuyện đầy hứa hẹn. Trước đó, trailer này đã được giới thiệu tại các rạp chiếu phim như một ưu đãi đặc biệt cho khán giả xem The Fantastic Four: First Steps, nhưng nhanh chóng bị rò rỉ trên các nền tảng mạng xã hội. Đạo diễn James Cameron tiếp tục hé lộ những thông tin mới về bộ phim sắp tới, khiến khán giả không khỏi phấn khích.

Trong trailer, khán giả sẽ thấy gia đình của Jake Sully (do Sam Worthington thủ vai) và Neytiri (do Zoe Saldana thủ vai) bước vào một cuộc chiến trên không đầy kịch tính với bộ tộc Người Tro. Đại tá Miles Quaritch (do Stephen Lang thủ vai), nhân vật phản diện, sẽ trở lại với diện mạo và thân thế bí ẩn. Ngoài ra, Varang (do Oona Chaplin thủ vai) cũng xuất hiện như một nhân vật phản diện chính.

Đạo diễn James Cameron đã mô tả Avatar: Fire and Ash là một cuộc phiêu lưu điên rồ và mãn nhãn, nhưng cũng ẩn chứa những cung bậc cảm xúc cao hơn bao giờ hết. Ông chia sẻ rằng quá trình sản xuất đã tách The Way of Water và Fire and Ash thành hai phần riêng biệt, cho phép phát triển một câu chuyện đồ sộ hơn.

Một trong những điểm nổi bật của trailer là phần hình ảnh đẹp đến choáng ngợp. Mặc dù thời lượng phim vẫn chưa được công bố chính thức, James Cameron đã hé lộ rằng phần 3 sẽ dài hơn một chút so với The Way of Water (3 giờ 12 phút). Ông cũng cho biết phần lớn các cảnh quay của cả 5 phần phim đã được hoàn thành.

Lịch trình ra mắt của các phần tiếp theo của Avatar cũng đã được đạo diễn James Cameron tiết lộ. Avatar 4 dự kiến ra mắt vào ngày 21/12/2029 và Avatar 5 trình chiếu vào ngày 19/12/2031. Với những thông tin mới này, khán giả có thể mong đợi một loạt phim Avatar đầy mãn nhãn và cảm xúc trong thời gian tới.

Chiều ngày 25/7, tại Việt Nam, bộ phim ‘The Fantastic Four: First Steps’ sẽ được công chiếu, đánh dấu sự trở lại của nhóm siêu anh hùng nổi tiếng trên màn ảnh rộng. Bộ phim được xem là bước tái sinh của The Fantastic Four sau khi hãng Disney mua lại 20th Century Fox, đưa các nhân vật vào Marvel Studios. Dự án do đạo diễn Matt Shakman – từng chỉ đạo series WandaVision – thực hiện.

Cốt truyện của ‘The Fantastic Four: First Steps’ xoay quanh bốn phi hành gia vô tình bị nhiễm tia bức xạ vũ trụ khi thám hiểm không gian: Reed Richards (Pedro Pascal) có khả năng co giãn cơ thể, vợ anh – Sue Storm (Vanessa Kirby) – tàng hình và tạo lá chắn, em trai Sue – Johnny Storm (Joseph Quinn) – điều khiển lửa và Ben Grimm (Ebon Moss-Bachrach) bị biến thành sinh vật đá khổng lồ. Bên cạnh cuộc sống đời thường, họ có trách nhiệm bảo vệ thế giới khỏi ác nhân.

Bộ phim bỏ qua việc kể nguồn gốc của nhóm siêu anh hùng, êkíp đặt khán giả vào bối cảnh đầu thập niên 1960, khi các nhân vật đã nổi tiếng và thành thạo sức mạnh. Biến cố xảy đến lúc Sue phát hiện cô mang thai. Niềm vui của đôi vợ chồng biến thành nỗi lo: liệu em bé phát triển bình thường hay ảnh hưởng từ năng lượng vũ trụ?

Không đơn thuần kể về cuộc chiến thiện ác, phim miêu tả tình cảm gia đình, lòng tin và sự đánh đổi. Mâu thuẫn bùng nổ khi Shalla-Bal (Julia Garner) – sứ giả từ không gian – đến Trái Đất để cảnh báo về sự xuất hiện của Galactus (Ralph Ineson), thực thể khổng lồ có khả năng nuốt chửng hành tinh. Hắn đòi đổi lấy bé Franklin – con trai sắp chào đời của Reed và Sue – để tha mạng cho nhân loại.

Câu chuyện làm cha mẹ của vợ chồng Richards được đặt song song mối hiểm họa đe dọa loài người, tạo nên cách tiếp cận đời thường hơn so với mô-típ siêu anh hùng. Việc họ phải đưa ra lựa chọn giữa con trai và sự sống còn của nhân loại khiến mạch phim trở nên đa chiều.

Dàn nhân vật trong ‘The Fantastic Four: First Steps’ được đánh giá là có chiều sâu, những cảnh quay của cả nhóm được xử lý linh hoạt về sắc thái, từ hài hước đến căng thẳng, khắc họa tính gắn kết của gia đình. Ben Grimm và Johnny Storm có nhiều đoạn kết hợp mang màu sắc giải trí. Ben là người hài hước, có mối tình thầm kín với một cô giáo. Đôi lúc, anh đóng vai trò hậu phương, đồng thời là cha đỡ đầu cho Franklin.

Pedro Pascal khắc họa Reed Richards là người điềm đạm, thiên về lý trí. Dù cách diễn nghiêng về sự tỉnh táo và kiểm soát, anh vẫn thể hiện được hình ảnh một nhà khoa học kiên định nhưng mang nhiều bất an trước những điều vượt ngoài tầm hiểu biết.

Vai Sue Storm do Vanessa Kirby đảm nhận là điểm nhấn đáng chú ý. Nhân vật đóng vai trò kết nối các thành viên, nhiều lần đứng ra giải nguy cho cả nhóm. Sue toát lên sự mạnh mẽ, điềm tĩnh trong giây phút cao trào đối đầu kẻ thù lẫn lúc chuyển dạ.

Trước phiên bản năm nay, nhiều dự án về bộ tứ siêu đẳng ra mắt nhưng nhận về đánh giá tiêu cực. Bản phim kinh phí thấp của Roger Corman không được phát hành chính thức, hai phần có Jessica Alba và Chris Evans đóng thất bại vì lối kể dài dòng, còn dự án năm 2015 bị chê tẻ nhạt và nặng nề. Trong lần trở lại này, Marvel chọn cách tiếp cận nhẹ nhàng, tập trung vào tình thân.

Phim đan xen những phân đoạn đời thường như bữa cơm gia đình, căn bếp với robot phụ bếp Herbie, phòng thí nghiệm của Reed, tạo cảm giác ấm áp giữa bối cảnh khốc liệt. Đạo diễn Shakman cũng đưa vào nhiều chi tiết gợi nhớ hoạt hình The Incredibles: con trai của Reed siêu năng lực, cách các thành viên phối hợp chiến đấu.

Từ những phút đầu, phim xây dựng không khí cổ điển pha phong cách futuristic (vị lai) qua hình ảnh tòa nhà Baxter Building – trụ sở của nhóm – đặt giữa Manhattan (New York, Mỹ). Kỹ xảo CGI giúp nhân vật người đá sống động hơn so với phiên bản người đóng trước đây.

‘The Fantastic Four: First Steps’ mở màn Giai đoạn Sáu (Phase 6) của Vũ trụ Điện ảnh Marvel nhưng nội dung không đòi hỏi khán giả phải xem lại các phần trước. Theo ScreenRant, giống cú ‘lột xác’ của Superman bên phía DC, tác phẩm của Marvel cho thấy thể loại siêu anh hùng vẫn có chỗ đứng trong lòng người hâm mộ nếu nhà làm phim biết cách kể chuyện chạm được cảm xúc, giữ tinh thần nguyên bản.

Cây bút Peter Bradshaw của Guardian đánh giá: ‘Phim đi theo công thức quen thuộc của thể loại siêu anh hùng nhưng không gây cảm giác gượng ép mà được triển khai hợp lý, hợp với tinh thần tươi sáng, hài hước. Tác phẩm giữ tinh thần giải trí, cho thấy dòng phim này vẫn có sức hút trong bối cảnh khán giả đang mệt mỏi vì những vũ trụ điện ảnh ngày một phức tạp’.

Dù cốt truyện triển khai trôi chảy, phim thiếu những điểm nhấn cảm xúc. Chuyên trang điện ảnh IGN cho rằng dự án hiếm có phân đoạn lay động người xem, chưa khơi dậy cảm giác nguy cấp cho nhân vật. Các pha hành động chưa đủ nổi bật, khi phần lớn thời lượng dành cho việc xây dựng tâm lý nhóm siêu anh hùng.

Trên diễn đàn thảo luận Reddit, một số khán giả nói bộ phim không ảnh hưởng rõ nét đến tổng thể MCU như kỳ vọng. ‘Thay vì mở ra bước ngoặt ‘rung chuyển thiên hà’, tác phẩm nghiêng về câu chuyện gia đình ấm áp, tĩnh lặng hơn nhiều’, một người dùng viết.